Kunstnere

Maxim Brandt

Statement:
Maxim Brandt.
Jeg er født i 1986 i Ukraine på Krim halvøen. Jeg har studeret kunst ved Muthesius Kunst Akademi i Kiel, hvor mit medie blev maleriet. Nu bor og arbejder jeg i Berlin.
Mine venner har alle forskellige kulturbaggrunde. Selv er jeg også et mix med en baggrund af ukrainsk-russisk-jødisk ophav. Dette interkulturelle miljø og min blandede identitet påvirker sikkert min livsfilosofi og min kunst positivt.
Mine malerier er eklektiske, kollage-agtige og ofte udefinerbare. Som en svamp optager jeg nogen gange bevidst og andre gange ubevidst de forskellige kulturer og traditioner, som omgiver mig. Resultatet heraf er ofte absurde, tvetydige drømmeagtige temaer, som har en uafhængig logik. Mange iagttagere i Tyskland ser mine værker som symboler for Øst-Europa, mens iagttagere i Øst-Europa ser det som vestlig kunst.

Generelt forsøger jeg i mine værker at skabe en absurd, poetisk virkelighed, der udstråler et atmosfærisk mysterium. Jeg bevæger mig mellem virkelighed og fiktion, mellem nutiden og fortiden.
Hverdagsmotiver er dekonstrueret og genskabt. Dette giver ny mening og sammenhænge mellem de ting, som ofte virker uforståelige eller irrationelle. De endelige værker er normalt absurde, tvetydige drømmebilleder, med de har hver deres egen logik. For hvert nyt værk, gennemgår jeg mit fotomateriale for at se hvilke brugbare individuelle elementer, jeg kan sammensætte for at skabe en ny homogen fotomontage. Processen med at skabe værker sammenligner jeg med ’mise-en-scene’ på teatret eller med rytmen i et vers. I løbet af maleprocessen ændrer jeg ofte både farver og lys, tilføjer nye rekvisitter eller reducerer. Den nye konstruktion er for mig ren poesi. Kunstværket udtrykker sig i såvel sammenhæng, årsag og diskontinuitet.

Netop nu arbejder jeg med emnet ’Forest of Things’. Den franske filosof Gaston Bachelard sagde: ’Skoven er en sindstilstand’. Mennesket går ind i naturen for at finde fred, men i virkeligheden møder han sig selv. En mørk uigennemtrængelig skov eller en uendelig mark er en barriere, som gemmer på en anden verden: det ubevidste. Mennesket går ind i skoven for at møde sin ’indre skov’. Det er skræmmende, men på samme tid fascinerende. Men for mig er den indre skov i en kunstner en grænseløs verden af poesi og fantasi.

I mine værker forsøger jeg at forbinde den indre skov med temaer fra naturen eller den naturlige skov, hvor den nysgerrige poesi opstår. Den inviterer beskueren ind i en transrationel poetisk skov af ting, hvor den enkelte kan opdage sin egen ’skov’. Desuden bruger jeg ofte forskellige arkitektoniske elementer i for eksempel blomsterlandskaberne, som spor af mennesker, og som en kontrast til naturen. I de seneste værker har jeg skiftet de nordeuropæiske skove ud med en kombination af skulpturelle og arkitektoniske elementer fra sydlige, tropiske og eksotiske palmeplantager, hvor det absurde møder ideen om eksotisme. Det vil sige en interesse for og fascination af eksotiske kulturer, fx inden for kunst, kultur og videnskab. Udover at mine værker ser irrationelle eller endda absurde ud, gør de opmærksom på store miljøproblemer som for eksempel skovenes forsvinden og ændringer i vegetationen på grund af menneskets kultur. Jeg betragter mine værker som en slags metaforer, hvor mennesket til stadighed designer naturen med deres egen fantasi og bevæger sig længere og længere væk fra deres tabte paradis.


Curriculum Vitae:
Born in Kertsch, Ukraine, 1986
1999 -2015 lived in Kiel, Germany
since 2015 lives in Berlin, Germany

Education
2008 - 2015 Study at Muthesius Academy of Fine Arts

Master of Fine Arts
Professors: (2009-2011) Jürgen Partenheimer, (since 2011) Antje Majewski

Awards:
2014
Arbeitsstipendium der Kulturstiftung des Landes Schleswig-Holstein
Muthesius-Preis (nominated)

2013
August-Westphalen-Reisestipendium
Gottfried-Brockmann-Preis (nominated)


Residencies:
2014 Guangzhou, China, College of Fine Arts, South China Normal University

Exhibitions:
2015
NBeX Project, galleri NB, Viborg Denmark
Vater Kunstpreis 2015, Kunstverein Haus 8, Kiel
AUA – AUF UND AB, Westwerk, Hamburg
Ziran / Nature – Kunst aus Kiel und Guangzhou, Brunswiker Pavillon, Kiel

2014
"HELLØWEEN", The Idling Gallery, Berlin
Mal wieder Freitag der 13.,The Idling Gallery, Berlin
Ziran / Nature, Artspace of College of Fine Arts, Guangzhou, China (Catalog)
Muthesius-Preis 2014, Kunsthalle, Kiel (Catalog)
NordArt 2014, Büdelsdorf (Catalog)

2013
Logic behind the logic, August-Westphalen-Reisestipendium, Neumünster (Solo)
Farbenfroh, Kunstraum B, Kiel
Preview Berlin 2013, Umtrieb Galerie
60. Landesschau des BBK SH Schloss Gottorf, Reithalle, Schleswig (Catalog)
Gottfried-Brockmann-Preis 2013, Stadtgalerie, Kiel (Catalog)

2012
Immer noch wach, SGVSH, Kiel (Solo)
strange but true - Muthesius KH Absolventen Ausstellung, Sophienblatt, Kiel
HINZU II, Kunstraum B, Kiel

2011
NORDNORDOST - neue Malerei aus Deutschland, Stadtgalerie, Kiel (Catalog)
Sensation Colorante, Hanse-Office, Brüssel, Belgien
Intersearch Projekt, Bergstraße 11, Hamburg

2010
Projekt Flamingo, KKI-Laboratorium, Flensburg
Projekt IMPULS, Muenzstrasse 11, Hamburg
Where two and two makes five, Juni Galerie, Kiel
Das Ding auf der Schwelle, Gängeviertel, Hamburg